少し前に「箱根彫刻の森美術館」で観た篠山紀信の写真が忘れられず。

篠山紀信の写真は物心ついた時というか、つく前から女性タレント達の艶かしい姿とともにあって。

写真よりもその先にいる被写体に目を奪われ興奮する思春期を過ごした者としては、篠山紀信というアイコンは、女性を艶かしく撮影する人として以外の認識をしたことがなかったわけで。

むしろ篠山紀信よりもシャレ山紀信の方が馴染みが深かったわけで。

私は昔から絵画や写真や彫刻に対する感性は欠けていると認識していまして。

小説にしても漫画にしてもアニメにしても映画にしても芝居にしても、始まりがあって、終わりがある。

でも絵画や写真や彫刻は、ただ黙ってずっとそこにある。

音楽は始まってから数分もすると、どんなに終わらないでくれと念じても、必ず終わる。

映画も、芝居も、どうか終わらないでくれと、もっと観ていたいと、何度思ったことか。

始まりがあって、終わりがある。

その中にありとあらゆるものが封じ込めらているから、カタルシスがあり、感動がある。

私はそのような作品がずっと好きで、絵画や写真には、達者だな、うまいな、と思っても、魂の底から揺さぶられるというような経験はほとんどしたことがなかったんですね。

自分は絵画や工芸に対する感受性が根本的に欠けている。これは自分のコンプレックスであり、だからこそ無意識に芝居や音楽を芸術として優位に置いてきた。

さて。で。

彫刻の森で観た篠山紀信の被写体は、文字通り彫刻なわけで。

行った人はよく知っていると思っていますが、戸外に置かれた彫刻はもちろん1ミリも動くことなく、そこに佇んでいるわけで。

それでも四季折々の風情の中で、彫刻は時に思いもしない表情を見せることがあると。きっとそれが戸外に作品を置くこの美術館の白眉だろうと、それは想像がつくわけです。

自分も静止しているものへの感受性を根本的に欠いていることを自覚しながら、そういうものを見て回る。

彫刻を見ていると気がつくのですが、そこにはある種の「躍動」が封じ込められているわけです。

動かないからこそ、躍動や生命観や有機的な何者かを感じるという逆説が、彫刻の面白いところなのだなと、それは見てて思うわけです。

そして、その「躍動」を「静謐」の中に封じ込めた彫刻という作品を、篠山紀信はさらに写真というフレームの中に封じ込めるわけです。

言ってみれば「二重の静謐」

始まりも終わりもなく、静止している無機的な物体を、始まりもなく終わりもないワンショットの中に、収めていると。

でもね、なんか全然ちがうんです。

篠山紀信の写真に収められた瞬間に、それはありえないくらい躍動しているんです。艶かしいんです。もう本当に、動いているんです。生きてる。生きまくっている。

静止しているからこそ、それも二重に静止しているからこそ、物凄いエネルギーというか、運動を感じるわけです。

止まっている彫刻を、ここまで艶かしく撮影するこの写真家とは一体何者なんだと、改めて深くそう思ったわけです。

まあ、そういう写真を観て、今更ながらようやく、写真というものの凄さ、彫刻というものの凄さを、思い知ることになったと。

最近、新しい動画を作っているのですが、とにかく動かしたくなるんですよね。素人だなと、我ながら思います。

止まっているところにこそ、躍動が生まれるのだなと、改めて感じ入っている、今日この頃です。

それにしても、物凄く久しぶりにブログ更新した。。。

落語心中を観るうちに、お、そうか、という感じで、芝浜とかそこらへんの古典落語をいろいろ観て、その流れで今日、思いたって浅草演芸ホールに行った。

私が入ったのは第一部の最後。お目当は第二部の春風亭小朝。11時半に入ったので、なんとか座れましたが、12時過ぎる頃には立ち見が出てました。

落語は、完全に「にわか」なので、何も詳しくないのですが、寄席に行きゃそんなことはどうでもいいですね。初席、ってのが、いつもの寄席のスタイルではなく、入れ替わり立ち替わり、多くの芸人が顔見せよろしく、極めて短時間でネタをやって帰っていく、って感じなんだ、というのも、観てればすぐにわかります。

もともとYoutubeで優に一時間はあろうかという古典落語を観て、そうそう、これこれ、と思いながら、その勢いで来てしまったので、ほんの五分ほどのネタで入れ替わっていく初席の、煌びやかではあるけど、芸をじっくり堪能するという感じにはならない舞台に、ああ、そうか、初席ってのは、こういう感じなんだ、と今更ながら学びながらも、うーん、休日にこのせわしなさを味わいに来たのではないんだけどな、なんて贅沢なことを思ったりして、それはまあ、自分の勉強不足なんで、これは場の雰囲気にまかせて楽しむのが粋ってもんですな。

終わった後は17時までドリンク全部250円の店で昼から飲んで改めて浅草という街の面白さ、魅力を堪能して帰ってきました。

まだまだ、未体験の面白いものって、たくさんあるなと。

それでいま「デュラララ」ってのを、今更ながら観直してるんですけどね、やっぱり面白いですね。実は大したことは起こっていないんだけど、街の景色も物凄く既知のものなんだけど、首からモヤッとしたものが出ている艶かしく肉感的な妖精ひとり登場させただけで、すべてが未体験な感じになる。

都市伝説のくせに、実体化しやがった、って感じ？
これこそ、実写でやられたら、つまんないだろうなー、って思う。

シュタゲのアキバ、デュラララのブクロ、オカルティックナインの吉祥寺、トーキョーグールの20区や11区というあたりの都市論、誰か詳細に分析してくれないかな。

アマゾンプライムで「シュタインズゲート」を一気見したら、その足で「オカルティックナイン」がレコメンドされてくる。

よくできてますね。どちらもとてーも楽しみました。

シュタゲはアキバが舞台で。

でんぱ組.incの「アキハバライフ」も良かったけど、やはりまだまだアキバって最強のアイコンだと思う。アキバが出てくるだけで、なんかちょっと嬉しい。

シュタゲは評価高かったみたいだけど、オカルティックはどうなんでしょうね。

シュタゲも前半のかったるい感じとか、逆に攻めてるかもとか思ってたけど、このオカルティックも、ひたすら巨乳過ぎるキャラとか、受け入れ難い作画とか、普通には作らねえよ、って感じで、過剰にいきますよ、って感じで、結構好きなんですけどね。

過剰すぎるとこと、極めてクールなとこの、落差がいいすよね。好き嫌い別れるんだろうけど。

シュタゲはタイムリープ、オカルティックは霊界と、受け入れ難い事象がテーマのひとつになってますね。

で、なんか、そこらへんを、最近のアニメって、科学的に一生懸命説明しちゃいますよね。でも、個人的にはそういうの、どうでもいいな、って思ってしまう。

いやいやいやいや、この話、ちゃんと共感できてますから。どんなに不条理な設定でも、わたしたち、もう愛してますから、メッチャ好きですから。そんなに科学的に説明してくれなくても、絶対嫌いになったりしませんから！って、よく思う。

これまで、どれだけ素っ頓狂な設定や、狂いまくった作品に、俺たちがリアリティを感じて、わんわん泣いてきたと思ってんだよ、舐めんな、って話でね。

さあ、次は何を観ようか。